{"id":18603,"date":"2019-10-17T20:16:19","date_gmt":"2019-10-17T20:16:19","guid":{"rendered":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/?p=18603"},"modified":"2019-10-17T20:16:19","modified_gmt":"2019-10-17T20:16:19","slug":"jose-bechara-territorio-oscilante","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/jose-bechara-territorio-oscilante","title":{"rendered":"Jos\u00e9 Bechara &#8211; Territ\u00f3rio Oscilante"},"content":{"rendered":"\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-18603 gallery-columns-3 gallery-size-thumbnail'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Bechara.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Bechara-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl>\n\t\t\t<br style='clear: both' \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>A primeira exposi\u00e7\u00e3o do artista Jos\u00e9 Bechara em Porto Alegre, RS, re\u00fane na Funda\u00e7\u00e3o Iber\u00ea Camargo, at\u00e9 5de dezembro, diversos momentos de sua trajet\u00f3ria, desde as pinturas oxidadas, passando pelos exerc\u00edcios fotogr\u00e1ficos, pelos seus muitos pequenos desenhos de ateli\u00ea e suas potentes instala\u00e7\u00f5es com vidro. \u201cTerrit\u00f3rio Oscilante\u201d vai da fotografia \u00e0 instala\u00e7\u00e3o, apostando no transbordamento da experi\u00eancia po\u00e9tica para fora das conven\u00e7\u00f5es expressivas determinadas pela hist\u00f3ria da arte. As interven\u00e7\u00f5es expulsando o mobili\u00e1rio de uma casa, a apropria\u00e7\u00e3o das mesas como superf\u00edcie escult\u00f3rica e a volta constante ao desenho como exerc\u00edcio gr\u00e1fico mostram que a obra do artista est\u00e1 em constante interroga\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Jos\u00e9 Bechara iniciou seus estudos em 1987, na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Quatro anos mais tarde, passou a integrar um ateli\u00ea coletivo na Lapa, centro do Rio de Janeiro, com Angelo Venosa, Luiz Pizarro, Daniel Senise e Raul Mour\u00e3o. Mas foi somente em 1992 que ele come\u00e7ou suas experimenta\u00e7\u00f5es com suportes e t\u00e9cnicas diversificadas, at\u00e9 hoje uma caracter\u00edstica marcante de seus trabalhos. Outra particularidade de Bechara \u00e9 a geometria. O artista foi fortemente influenciado por Kasimir Malevich (1878-1935), um dos mais importantes pioneiros da arte geom\u00e9trica abstrata, tendo fundado, em 1913, o Suprematismo.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cH\u00e1 alguns anos visitei uma retrospectiva de Malevich no The Metropolitan Museum of Art e me assustei. Vi ali um mundo pensado no come\u00e7o do s\u00e9culo passado. Foi o trabalho, a pesquisa, a investiga\u00e7\u00e3o e a poesia dele que me moveram nessa dire\u00e7\u00e3o, mas com um dado novo que \u00e9 pensar a geometria como um indiv\u00edduo que se esfor\u00e7a muito para emergir. Sim, a geometria \u00e9 o topo da ci\u00eancia que afirma o mundo, \u00e9 precisa. Mas eu gosto de pens\u00e1-la como n\u00f3s somos, humanos, cheios de falhas e imperfei\u00e7\u00f5es. A minha geometria sustenta pe\u00e7as que podem desmontar, vidros que podem quebrar, objetos depositados com gravidade e podem cair. Uma geometria com drama, esfor\u00e7ando-se para existir\u201d, diz o artista.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Bechara por Bechara<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A arte das incertezas &#8211; Voc\u00ea aprende arte, mas ningu\u00e9m te ensina. Pelo menos n\u00e3o conhe\u00e7o ningu\u00e9m que tenha conseguido ensinar. Durante minha passagem pela Escola de Artes Visuais do Parque da Lage, Charles Watson foi minha maior refer\u00eancia. Ele ajudava seus alunos a problematizar o que faziam, a questionar seu trabalho. Ent\u00e3o eu nunca trabalho com certezas. Mesmo que voc\u00ea d\u00ea uma pintura ou uma escultura como prontas, h\u00e1 sempre uma vibra\u00e7\u00e3o de d\u00favidas.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>O inesperado &#8211; Meus planos nunca d\u00e3o certo, n\u00e3o consigo suport\u00e1-los por muito tempo. E n\u00e3o \u00e9 que eu provoque acidentes, mas podem acontecer a qualquer momento. Alguma coisa cai, alguma coisa falta e esse tipo de problema d\u00e1 f\u00f4lego, anima\u00e7\u00e3o, para fazer o pr\u00f3ximo trabalho. Existe uma inten\u00e7\u00e3o, mas ela n\u00e3o \u00e9 precisa nem reta. Ela \u00e9 atra\u00edda pelo acidente que pode ser alterada a partir de respostas obtidas a cada a\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>No limite &#8211; Eu n\u00e3o tenho essa coisa de estancar um trabalho ou de cumprir uma investiga\u00e7\u00e3o, uma pesquisa. Eu trabalho simultaneamente com pintura e escultura, uma invade a casa da outra e elas v\u00e3o se contaminando n\u00e3o de uma maneira intencional. Em determinadas produ\u00e7\u00f5es, os res\u00edduos de um pensamento escult\u00f3rico est\u00e3o presentes na de pintura, e vice-versa. E eu gosto disso, de trabalhar no limite entre g\u00eaneros.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em busca do novo &#8211; H\u00e1 quem diga que tudo existe, s\u00f3 n\u00e3o tinha visto. Eu j\u00e1 penso diferente, e todos os dias fa\u00e7o a mesma coisa: procuro coisas que n\u00e3o existem. Com toda a poesia, m\u00fasica, dan\u00e7a, literatura, ideias e os insistentes dramas dos indiv\u00edduos na sociedade, o homem continua selvagem. Est\u00e1 intr\u00ednseco na chamada natureza humana. Eu gosto de problema, porque uma equa\u00e7\u00e3o insol\u00favel, e \u00e9 essa procura e o fazer que me interessam.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A arte humanizada \u2013 Houve um momento na pr\u00e9-hist\u00f3ria que o indiv\u00edduo saiu da caverna e, quando viu que o dia estava lindo prop\u00edcio para a ca\u00e7a, ele foi tomado por um susto chamado imagina\u00e7\u00e3o. E o pensamento come\u00e7a todo a\u00ed. E eu acho que arte mant\u00e9m esse susto inicial de voc\u00ea olhar para uma coisa e ela n\u00e3o ser somente o cotidiano. A arte torna o indiv\u00edduo mais generoso e o faz saltar para o conhecimento e a educa\u00e7\u00e3o. Isso n\u00e3o t\u00eam limite. A arte faz com que o esp\u00edrito se abra um pouco e torne-se curioso. A arte \u00e9 um vetor mais assustador, mas s\u00e3o sustos bons.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>A primeira exposi\u00e7\u00e3o do artista Jos\u00e9 Bechara em Porto Alegre, RS, re\u00fane na Funda\u00e7\u00e3o Iber\u00ea Camargo, at\u00e9 5de dezembro, diversos momentos de sua trajet\u00f3ria, desde\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4773,3,5287,6,8,2086,4844,11,12],"tags":[41,16964,1244,123,1185,3532,1271,763,13629,388,16965,1711],"class_list":["post-18603","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-brasileira-2","category-arte-contemporanea","category-esculturas-2","category-exposicoes","category-fotografia","category-instalacao-2","category-museus","category-oparalelo","category-outros-estados","tag-angelo-venosa","tag-arte-geometrica-abstrata","tag-charles-watson","tag-daniel-senise","tag-escola-de-artes-visuais-do-parque-lage","tag-jose-bechara","tag-kasimir-malevich","tag-luiz-pizarro","tag-malevich","tag-raul-mourao","tag-suprematismo","tag-the-metropolitan-museum-of-art"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18603","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18603"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18603\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18605,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18603\/revisions\/18605"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18603"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18603"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18603"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}