{"id":22555,"date":"2022-08-30T20:53:13","date_gmt":"2022-08-30T20:53:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/?p=22555"},"modified":"2022-08-30T20:53:13","modified_gmt":"2022-08-30T20:53:13","slug":"ineditos-de-di-cavalcanti","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/ineditos-de-di-cavalcanti","title":{"rendered":"In\u00e9ditos de Di Cavalcanti"},"content":{"rendered":"<p>&nbsp;<\/p>\n\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 25%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-22555 gallery-columns-4 gallery-size-thumbnail'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Seresta-1925.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Seresta-1925-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Devaneio-1927-.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Devaneio-1927--150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Tr\u00eas-mulheres-1938-.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Tr\u00eas-mulheres-1938--150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Sem-t\u00edtulo-dec-1940-.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/Di-Cavalcanti-Sem-t\u00edtulo-dec-1940--150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Descobertas em Paris, duas obras-primas de Di Cavalcanti vistas pela \u00faltima vez em 1936, em Paris, ser\u00e3o exibidas em exposi\u00e7\u00e3o no Rio de Janeiro, comemorativa aos 125 anos de nascimento do artista<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>As pinturas em \u00f3leo sobre tela \u201cCarnaval\u201d (d\u00e9cada de 1920) e \u201cBahia\u201d (1935), exibidas em 1936, na Galeria Rive Gauche, durante o ex\u00edlio do artista em Paris, ser\u00e3o vistas pelo p\u00fablico ap\u00f3s quase 90 anos. Depois da exibi\u00e7\u00e3o na galeria parisiense, perdeu-se o paradeiro dessas obras, at\u00e9 serem descobertas recentemente em uma cole\u00e7\u00e3o francesa. Agora, as duas obras-primas ser\u00e3o mostradas na exposi\u00e7\u00e3o \u201cDi Cavalcanti &#8211; 125 anos\u201d, com curadoria de Denise Mattar, na Danielian Galeria, G\u00e1vea, Rio de Janeiro, RJ, a partir do dia 06 de setembro permanecendo em cartaz at\u00e9 12 de novembro.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A exposi\u00e7\u00e3o \u201cDi Cavalcanti &#8211; 125 anos\u201d, um conjunto de aproximadamente 40 obras raras, entre elas duas obras-primas in\u00e9ditas, localizadas recentemente em Paris, na casa de uma fam\u00edlia francesa &#8211; as pinturas em \u00f3leo sobre tela \u201cCarnaval\u201d (1928), 126x157cm, e \u201cBahia\u201d (1935), 142 x106 cm. Ap\u00f3s a exibi\u00e7\u00e3o na Galeria Rive Gauche, em Paris, em 1936, durante o ex\u00edlio do artista na Fran\u00e7a, perdeu-se o paradeiro dessas obras.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Denise Mattar, curadora da exposi\u00e7\u00e3o na Danielian Galeria, diz sobre o achado: &#8220;\u00c9 uma emo\u00e7\u00e3o indescrit\u00edvel para uma pessoa como eu, que pesquisa Di Cavalcanti desde 1997, deparar com duas obras dessa import\u00e2ncia, que nunca haviam sido vistas desde 1936, e estavam em uma cole\u00e7\u00e3o privada na Fran\u00e7a. &#8220;Carnaval&#8221;, \u00e9 um painel cujas caracter\u00edsticas o situam entre a produ\u00e7\u00e3o dos anos 1929 e 1931, quando o artista criou obras-primas como &#8220;As mo\u00e7as de Guaratinguet\u00e1&#8221;, os pain\u00e9is do Teatro Jo\u00e3o Caetano e &#8220;Samba&#8221;, a pintura perdida num tr\u00e1gico inc\u00eandio. O parentesco com elas \u00e9 indiscut\u00edvel\u201d.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cA outra obra in\u00e9dita, Bahia de 1935&#8230;\u201d, continua a curadora, \u201c&#8230;era uma obra conhecida dos estudiosos apenas pela descri\u00e7\u00e3o feita pelo importante cr\u00edtico franc\u00eas Benjamin Cr\u00e9mieux quando da realiza\u00e7\u00e3o da exposi\u00e7\u00e3o do artista em Paris em 1936. Ver o bel\u00edssimo trabalho torna a cr\u00edtica ainda mais impactante e sens\u00edvel. Mostrar duas obras dessa qualidade da produ\u00e7\u00e3o de Di Cavalcanti \u00e9 uma contribui\u00e7\u00e3o inestim\u00e1vel da Danielian Galeria \u00e0 arte brasileira\u201d.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Defensor de causas sociais, Di Cavalcanti (1897-1976) havia sido preso duas vezes: a primeira em 1932, durante a Revolu\u00e7\u00e3o Paulista, acusado de apoiar Get\u00falio Vargas, e em 1936 por ser comunista. Ap\u00f3s a segunda pris\u00e3o, ele decidiu ir para Paris, com a mulher No\u00eamia Mour\u00e3o. Neste mesmo ano, 1936, ele exp\u00f5e 16 pinturas e quatro desenhos na Galeria Rive Gauche, e ganha texto do cr\u00edtico franc\u00eas Benjamin Cremieux (1888-1944) no cat\u00e1logo. Di Cavalcanti permanece em Paris at\u00e9 1940, quando decide retornar ao Brasil por causa guerra. Ele costumava guardar suas obras maiores na Embaixada brasileira, e havia incumbido um amigo a despachar esses trabalhos, em torno de 50, para o Brasil via porto de Marselha. N\u00e3o se sabe o que aconteceu, mas essas obras se extraviaram, e nunca chegaram ao seu destino. Em 1946, Di Cavalcanti voltou a Paris para tentar reaver seus quadros desaparecidos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>O povo brasileiro &#8211; Tema favorito de Di Cavalcanti<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A exposi\u00e7\u00e3o \u201cDi Cavalcanti &#8211; 125 anos de nascimento\u201d re\u00fane um conjunto de aproximadamente 40 obras raras e extraordin\u00e1rias do artista pertencentes a cole\u00e7\u00f5es particulares de S\u00e3o Paulo, Rio de Janeiro, Salvador e Fortaleza. \u201cUma exposi\u00e7\u00e3o que mostra Di Cavalcanti na sua integridade &#8211; o autor de algumas das mais belas obras da arte brasileira\u201d, destaca Denise Mattar.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cOs trabalhos tra\u00e7am um percurso de Di atrav\u00e9s de seu tema favorito, o povo brasileiro, proporcionando uma oportunidade \u00fanica de ver algumas de suas obras-primas. Sua produ\u00e7\u00e3o est\u00e1 inserida na hist\u00f3ria da arte brasileira, por mais de cinquenta anos, desdobrando-se em muitas facetas: ilustrador, desenhista, caricaturista, pintor e muralista. Seu trabalho n\u00e3o tem par entre os artistas pl\u00e1sticos do Primeiro Modernismo, sendo Di Cavalcanti o \u00fanico deles a manter uma produ\u00e7\u00e3o constante e expressiva at\u00e9 sua morte, em 1976\u201d, explica a curadora. Entre as obras apresentadas na exposi\u00e7\u00e3o est\u00e3o a pintura a \u00f3leo \u201cSerenata\u201d (1925), de 85 x 120cm. \u201cUm trabalho ic\u00f4nico que prenuncia partidos est\u00e9ticos adotados pelo artista para a cria\u00e7\u00e3o dos pain\u00e9is decorativos do Teatro Jo\u00e3o Caetano\u201d, diz. \u201cA cena tem como pano de fundo uma marinha com barcos a vela, mas se reporta \u00e0 musicalidade dos morros cariocas, onde o pandeiro e o viol\u00e3o homenageiam uma mulher, cujas formas femininas s\u00e3o destacadas atrav\u00e9s de uma volumetria com influ\u00eancia da est\u00e9tica art d\u00e9co. J\u00e1 est\u00e1 presente a representa\u00e7\u00e3o de tipos e cenas cariocas que iriam definir toda sua produ\u00e7\u00e3o posterior\u201d. \u201cDevaneio\u201d (1927), \u00f3leo sobre tela, 99,5 x 156 cm, \u201c&#8230;tamb\u00e9m explora o volume das formas atrav\u00e9s do contraste entre superf\u00edcies planas de limites bem definidos e zonas esfuma\u00e7adas de onde a cor surge gradativamente a partir do branco, criando relevos espaciais e corporais\u201d. \u201cO t\u00edtulo da obra se reafirma pela postura pensativa e um tanto melanc\u00f3lica da figura principal, uma mulher negra, perdida em sonhos, retratada ao lado de um barraco &#8211; tempo em que os morros se tornaram o ber\u00e7o do samba\u201d, observa Denise Mattar.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Essa descoberta dos tipos brasileiros \u00e9 vista ainda na obra \u201cTr\u00eas mo\u00e7as\u201d (c.1925), na qual Di reproduz tr\u00eas mulheres: uma loira, uma morena e uma negra &#8211; esta \u00faltima destacada por sua beleza.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>O in\u00e9dito painel \u201cCarnaval\u201d (d\u00e9cada de 1920), 126 x 157 cm, \u201c&#8230;tem caracter\u00edsticas que o situam na produ\u00e7\u00e3o realizada entre os anos 1929 e 1931, quando a influ\u00eancia muralista toma ainda mais corpo na obra de Di\u201d, comenta a curadora. \u201cO parentesco com as obras desse momento \u00e9 absoluto: pela volumetria, composi\u00e7\u00e3o, caracter\u00edsticas crom\u00e1ticas e tem\u00e1ticas. O mural apresenta um grupo de homens vestidos como mulheres, preparando-se para o Carnaval. N\u00e3o s\u00e3o figuras travestidas dentro do entendimento atual, pois os tra\u00e7os masculinos &#8211; pelos nas pernas e bra\u00e7os, bigodes e barbas &#8211; s\u00e3o evidentes e um tanto caricaturais. O grupo est\u00e1 reunido no alto de um morro, e, atr\u00e1s das ondula\u00e7\u00f5es da paisagem, na linha do horizonte, est\u00e1 o mar. As cores s\u00e3o fortes e vibrantes, constru\u00eddas em velaturas, criando profundidades e, acentuando a monumentalidade da cena. Di tem como proposta criar um muralismo inteiramente diverso do mexicano, que \u00e9 marcadamente pol\u00edtico, preferindo se debru\u00e7ar sobre o aspecto humanista. Os sambas, morros, favelas e dan\u00e7as, que ele pinta s\u00e3o verdadeiros, quentes, amorosos e carnais &#8211; feitos de dentro. Sua obra tem, de fato, o cheiro, o sabor e a cor do Brasil\u201d.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Bahia<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em 1936, o artista se autoexilou em Paris, realizando nesse mesmo ano uma exposi\u00e7\u00e3o na Galerie Rive Gauche, de 17 de junho a 03 de julho, reunindo 20 obras. Entre elas estava \u201cBahia\u201d (1935), agora apresentada pela primeira vez ao p\u00fablico brasileiro. No pref\u00e1cio do cat\u00e1logo da mostra em Paris o cr\u00edtico franc\u00eas Benjamin Cr\u00e9mieux assim descrevia a pintura: \u201cE vejam esta \u00e1rvore amputada, que n\u00e3o renuncia a florir e continua de p\u00e9, uma sentinela diante da branca &#8220;Bahia de todos os santos&#8221;: sua casca \u00e9 g\u00eamea da pele das mulheres adormecidas. Fraternidade e luta amorosa do homem e do vegetal: todo o Brasil\u201d.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Di permaneceu em Paris de 1936 a 1940, e durante esse per\u00edodo \u201co lirismo e a sensualidade langorosa tomaram conta das suas telas\u201d. \u201c\u00c9 o momento no qual pintou mulheres ol\u00edmpicas, quase cl\u00e1ssicas, com toques picassianos, aos quais adicionou uma sensualidade tropical, mesti\u00e7a, calorosa e maliciosa. S\u00e3o representantes desse momento as excepcionais obras \u201cV\u00eanus\u201d (1938) e \u201cTr\u00eas Mulheres\u201d (1938), que integram a exposi\u00e7\u00e3o\u201d, explica Denise Mattar.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Di pintou mulheres negras, brancas, ricas e pobres; morenas, loiras e ruivas, num clima l\u00edrico e sensual, ao qual sempre acrescentava um perfume de melancolia. Esse tema, da vida inteira, pode ser visto na exposi\u00e7\u00e3o em telas que v\u00e3o da d\u00e9cada de 1940 \u00e0 d\u00e9cada de 1970, permitindo ao visitante acompanhar o percurso pict\u00f3rico do artista, suas pesquisas est\u00e9ticas, op\u00e7\u00f5es construtivas e afinidades eletivas.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A exposi\u00e7\u00e3o apresenta ainda \u201cFantoches da Meia Noite\u201d, \u00e1lbum realizado por Di Cavalcanti em 1921. O conjunto de 16 gravuras, acompanhado de texto do poeta Ribeiro Couto, foi editado por Monteiro Lobato num \u00e1lbum extremamente moderno para a \u00e9poca e de grande impacto at\u00e9 hoje. O lan\u00e7amento foi realizado com uma exposi\u00e7\u00e3o, na livraria O Livro, em S\u00e3o Paulo, um ponto de encontro da elite pensante da \u00e9poca, com a qual Di j\u00e1 articulava a ideia da Semana de Arte Moderna de 22, na qual ele teve um protagonismo frequentemente subavaliado pelos estudiosos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; &nbsp; Descobertas em Paris, duas obras-primas de Di Cavalcanti vistas pela \u00faltima vez em 1936, em Paris, ser\u00e3o exibidas em exposi\u00e7\u00e3o no Rio de\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4773,1096,6,9524,11,2650,14],"tags":[22709,126,128,22706,22713,22704,22705,22707,15960,22710,22708,6813,22712,22711],"class_list":["post-22555","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-brasileira-2","category-arte-moderna-2","category-exposicoes","category-galerias","category-oparalelo","category-pinturas-2","category-rio-de-janeiro","tag-acusado-de-apoiar-getulio-vargas","tag-denise-mattar","tag-di-cavalcanti","tag-durante-o-exilio-do-artista-em-paris","tag-editado-por-monteiro-lobato","tag-exposicao-di-cavalcanti-125-anos","tag-galeria-rive-gauche","tag-importante-critico-frances-benjamin-cremieux","tag-noemia-mourao","tag-porser-comunista","tag-revolucao-paulista","tag-semana-de-arte-moderna-de-22","tag-texto-do-poeta-ribeiro-couto","tag-uma-exposicao-na-galerie-rive-gauche"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22555","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=22555"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22555\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22560,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22555\/revisions\/22560"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=22555"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=22555"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=22555"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}