{"id":5212,"date":"2014-05-26T20:41:47","date_gmt":"2014-05-26T20:41:47","guid":{"rendered":"http:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/?p=5212"},"modified":"2014-05-26T20:41:47","modified_gmt":"2014-05-26T20:41:47","slug":"bahia-contemporanea-bahia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/bahia-contemporanea-bahia","title":{"rendered":"Bahia, contempor\u00e2nea Bahia"},"content":{"rendered":"\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-5212 gallery-columns-3 gallery-size-thumbnail'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Lara-Viana-Sem-T\u00edtulo-\u00d3leo-sobre-Madeira-31x36-cm-2014.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Lara-Viana-Sem-T\u00edtulo-\u00d3leo-sobre-Madeira-31x36-cm-2014-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-5213\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-5213'>\n\t\t\t\tLara Viana\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Marcius-Kaoru-Sem-T\u00edtulo-Gravura-Serigr\u00e1fica-Impressa-com-Tinta-Acr\u00edlica-e-Folhea\u00e7\u00e3o-a-Ouro-sobre-Bambu-140x110-cm-2013.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Marcius-Kaoru-Sem-T\u00edtulo-Gravura-Serigr\u00e1fica-Impressa-com-Tinta-Acr\u00edlica-e-Folhea\u00e7\u00e3o-a-Ouro-sobre-Bambu-140x110-cm-2013-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-5214\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-5214'>\n\t\t\t\tMarcius Kaoru\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Willyams-Martins-Sem-T\u00edtulo-Tecido-Voille-e-Resina-de-Poli\u00e9ster-sobre-Mural-170x220-cm-2007.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/Willyams-Martins-Sem-T\u00edtulo-Tecido-Voille-e-Resina-de-Poli\u00e9ster-sobre-Mural-170x220-cm-2007-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-5215\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-5215'>\n\t\t\t\tWillyams Martins\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>\u201cBahia, contempor\u00e2nea Bahia\u201d \u00e9 o t\u00edtulo da coletiva que a\u00a0 Roberto Alban Galeria de Arte, Ondina, Salvador, Bahia, apresenta a com curadoria de Marcelo Campos. Esta exposi\u00e7\u00e3o marca a iniciativa da galeria em apresentar a produ\u00e7\u00e3o de arte visuais contempor\u00e2nea na Bahia. \u201cEsta exposi\u00e7\u00e3o vem em um momento especial, no qual o nosso estado ser\u00e1 o centro da arte no pa\u00eds, a 3\u00aa Bienal da Bahia, com abertura prevista para o dia 29 de maio. Visitei diversos ateli\u00eas no estado e selecionei oito deles, independentemente de serem jovens artistas ou mais experientes. Esta exposi\u00e7\u00e3o me conquistou, pois retrata um universo mais amplo em seus diversos elementos de cria\u00e7\u00e3o\u201d, observa Marcelo Campos. A diversifica\u00e7\u00e3o da linguagem \u00e9 um aspecto relevante na\u00a0 exposi\u00e7\u00e3o, com posta por pinturas, desenhos, fotografias, esculturas e instala\u00e7\u00f5es.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em &#8220;Bahia, contempor\u00e2nea Bahia&#8221;, cada artista selecionado traz suas refer\u00eancias. \u201cAlmandrade conviveu com Helio Oiticica e Paulo Brusky, Willyams Martins come\u00e7ou a produzir concomitantemente a eventos como a exposi\u00e7\u00e3o que lan\u00e7ou pintores da Gera\u00e7\u00e3o 80, Lara Viana estudou na Inglaterra nos centros acad\u00eamicos que formaram Damien Hirst, Josilton Tom conviveu com os modernistas da terra e com os longos anos do importante Sal\u00e3o da Bahia. M\u00e1rcius Kaoru pensa a partir da mem\u00f3ria familiar, na produ\u00e7\u00e3o de um nipo descendente em Salvador, Vin\u00edcius S.A. expande a apropria\u00e7\u00e3o dos objetos dom\u00e9sticos para as grandes instala\u00e7\u00f5es e F\u00e1bio Magalh\u00e3es, cuja pintura ativa dissimula poss\u00edveis ader\u00eancias a imagens baianas. Ao mesmo tempo, temos a surpresa de poder contar com um interesse fotogr\u00e1fico, instalativo e perform\u00e1tico de Rosa Bunchaft, que faz da fotografia uma experi\u00eancia imersiva\u201d, afirma Marcelo Campos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cUma exposi\u00e7\u00e3o como esta, sendo realizada em uma galeria comercial, serve tamb\u00e9m para suprir parte das lacunas institucionais, nas quais os museus exibem propostas tradicionais e as galerias abrem-se para ousadas proposi\u00e7\u00f5es. A produ\u00e7\u00e3o da arte contempor\u00e2nea precisa do apoio de espa\u00e7os como a do Roberto Alban Galeria de Arte, que abre as portas para a dissemina\u00e7\u00e3o do potencial dos artistas. Estamos aproveitando este momento de efervesc\u00eancia em arte, no qual os olhos do mundo estar\u00e3o voltados para a Bahia, entre maio e setembro deste ano, para reafirmar nossa proposta de fortalecimento da arte contempor\u00e2nea\u201d, explicam Roberto e Cristina Alban, propriet\u00e1rios da Roberto Alban Galeria de Arte.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>O professor Marcelo Campos tamb\u00e9m fala sobre outra corrente art\u00edstica: o modernismo. \u201cTorna-se necess\u00e1rio, tamb\u00e9m, atualizar e rever o modernismo de longa dura\u00e7\u00e3o que ainda predomina em grande parte do Brasil. Sim, \u00e9 a hora de pensarmos o contempor\u00e2neo, por mais problem\u00e1tico que seja o termo,\u00a0 para que possamos recodificar materiais e m\u00e9todos, po\u00e9ticas e imagens, abrindo caminho para os que se aventuram\u201d, finaliza Marcelo Campos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Artistas participantes:<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Almandrade<\/strong> &#8211; Ousou ao ser o primeiro artista contempor\u00e2neo da Bahia. Construiu seu trabalho sem ter uma refer\u00eancia local, a partir da d\u00e9cada de 1960. Almandrade \u00e9 um artista que ativa interesses hist\u00f3ricos, desenvolve imensamente a materialidade de proced\u00eancia comum, banal, para pensar mensagens, palavras que se tornam poemas-visuais. Pertencente \u00e0 gera\u00e7\u00e3o que usava a arte como palavra de ordem, Almandrade manteve-se atento aos campos sem\u00e2nticos, para al\u00e9m da visualidade, produzindo situa\u00e7\u00f5es que s\u00e3o, principalmente, jogos de linguagem.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Rosa Bunchaft<\/strong> &#8211; Premiada em 2013 com projeto participativo envolvendo uma fotografia artesanal da cidade, durante o 13\u00ba Sal\u00e3o Nacional de Artes, realizado na cidade de Itaja\u00ed-SC, um dos lugares mais interessantes sobre Arte Contempor\u00e2nea. Rosa observa n\u00e3o somente o que ser\u00e1 fotografado, mas seu entorno. Atualiza a imagem, pensando-a temporalmente. Calcula a amplia\u00e7\u00e3o da fotografia com seu pr\u00f3prio corpo. Cria longas exposi\u00e7\u00f5es para que a fotografia funcione n\u00e3o somente como um clique definitivo, mas como possibilidade de alargamento do tempo, da mudan\u00e7a na paisagem, da altera\u00e7\u00e3o da luz. Com o uso do pinhole, Rosa cria uma outra configura\u00e7\u00e3o, utilizando-se de lugares de observa\u00e7\u00e3o, frestas, janelas, basti\u00f5es, observat\u00f3rios para criar imagens em amplas metragens lineares. Assim, recodifica o que antes cham\u00e1vamos de imagem panor\u00e2mica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Lara Viana<\/strong> &#8211; Baiana, soteropolitana, mas que expor\u00e1 pela primeira vez em sua terra natal. Morou em Londres e estudou no Royal College of Art, na capital inglesa. A pintura de Lara Viana observa a tradi\u00e7\u00e3o como sintoma, como mote a ser citado. Assim, vemos estudos refinados de poses, figuras, paletas que ora encontramos no porcelanato palaciano, ora vivenciamos em pinturas do Rococ\u00f3. O que era imagem, retrato, torna-se fantasma. Sabemos que \u201cfantasmas\u201d s\u00e3o encarna\u00e7\u00f5es da pr\u00f3pria ideia nuclear da pintura. Com isso, Lara potencializa com grande originalidade uma experi\u00eancia imag\u00e9tica, ao mesmo tempo, abstrata e fenomenol\u00f3gica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Josilton Tom<\/strong> &#8211; Vencedor em 2012 da XI Bienal do Rec\u00f4ncavo na categoria \u201cPr\u00eamio Aquisi\u00e7\u00e3o\u201d. Trabalha com esculturas em madeira, usando desde a caixa da feira aos mais nobres altares religiosos e sal\u00f5es da sociedade, a madeira pode criar distintas genealogias. Josilton Tom se mostra interessado em toda a amplitude desta mat\u00e9ria: o cheiro, a nobreza, a viralatice. E, assim, se apropria de madeiras novas, usadas, de demoli\u00e7\u00e3o ou achadas ao relento. Suas pe\u00e7as trazem efeitos brancusianos, simulando partes do corpo, e esquemas como diagramas. De um simples gesto num arame, Josilton cria linhas, segmentos de reta, n\u00f3s, encontros, observando extens\u00f5es que se tridimensionalizam como malhas em desenhos quase biol\u00f3gicos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Vin\u00edcius S. A.<\/strong> &#8211; A observa\u00e7\u00e3o da luz \u00e9 um dos mais recorrentes caminhos que a arte problematizou. Vin\u00edcius empenha-se nos exerc\u00edcios de luz e na sele\u00e7\u00e3o de materialidades (terras, poeiras, pedras) para propor situa\u00e7\u00f5es instalativas. Partindo tanto de fatos religiosos (l\u00e1grimas) quanto da viol\u00eancia dos pan\u00f3pticos (c\u00e2meras de seguran\u00e7a), Vin\u00edcius relaciona objetos de descarte e geringon\u00e7as. Criam-se m\u00e1quinas e a\u00e7\u00f5es do desejo para se chegar ao n\u00facleo das estruturas, como algu\u00e9m que se interessa por uma est\u00e9tica interna, subcut\u00e2nea, epitelial. Realizou a exposi\u00e7\u00e3o \u201cL\u00e1grimas de S\u00e3o Pedro\u201d que percorreu diversas capitais, incluindo Salvador. Ainda neste m\u00eas de maio far\u00e1 uma viagem para os Estados Unidos para uma exposi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>M\u00e1rcius Kaoru<\/strong> &#8211; Evidencia a pot\u00eancia de um artista dedicado ao fazer. N\u00e3o aquele que prev\u00ea lugares de chegada, repeti\u00e7\u00f5es. Percebem-se imagens de sua ascend\u00eancia oriental coadunadas com um ar, um esp\u00edrito entre os brinquedos populares e os altares orientais, herdados de pai para filho. Em outro sentido, o uso do bambu o possibilita pintar, gravar, decalcar situa\u00e7\u00f5es como se estiv\u00e9ssemos lidando entre modos milenares e os meros excedentes de uma sociedade p\u00f3s-industrial.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Willyams Martins<\/strong> &#8211; Pesquisa as peles da arquitetura. A arquitetura \u00e9 e ser\u00e1 cada vez mais a pele dos lugares. Hoje, tornou-se necess\u00e1rio pensarmos a sustentabilidade, o aproveitamento da luz solar, da \u00e1gua das chuvas. E a arquitetura se faz pele. Willyams pensa, antes, que precisamos preservar a beleza do que est\u00e1 gravado, subversivamente, nos muros da cidade, nos c\u00e1rceres. Fatos que o conferiram a alcova de \u201cladr\u00e3o de grafiti\u201d, j\u00e1 que o artista inventara uma t\u00e9cnica de resinar os muros e retirar as marcas. Pensar o muro e suas inscri\u00e7\u00f5es, a pintura como pele, faz de Willyams um artista interessado em preservar a mem\u00f3ria, roubando aquilo que j\u00e1 nasce fadado a desaparecer.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>F\u00e1bio Magalh\u00e3es<\/strong> &#8211; A pintura de F\u00e1bio Magalh\u00e3es traz uma sedu\u00e7\u00e3o evidente: a possibilidade de representa\u00e7\u00e3o figurativa mais aproximada ao realismo fotogr\u00e1fico. Por\u00e9m, F\u00e1bio subverte esta sedu\u00e7\u00e3o inicial trazendo rela\u00e7\u00f5es e refer\u00eancias da hist\u00f3ria da arte coadunadas com observa\u00e7\u00f5es sobre pr\u00e1ticas cotidianas. Como compreens\u00e3o de tradi\u00e7\u00f5es brasileiras, Magalh\u00e3es funciona como um magarefe, personagem destinado a escarnar animais. Ao mesmo tempo, animais escarnados est\u00e3o na hist\u00f3ria da pintura, como o Boi de Rembrandt. As pinturas de F\u00e1bio criam, potentemente, distintas filia\u00e7\u00f5es. Dos memento mori, Magalh\u00e3es ironiza a certeza da morte com a sedu\u00e7\u00e3o de um beijo, mas, antes de tudo, com a perplexidade de um ser perante um lago de narciso.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Sobre a curadoria<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Marcelo Campos &#8211; Professor Adjunto do Departamento de Teoria e Hist\u00f3ria da Arte do Instituto de Artes da UERJ. Professor da Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Doutor em Artes Visuais pelo PPGAV da Escola de Belas Artes\/ UFRJ. Desenvolveu tese de doutorado sobre o conceito de brasilidade na arte contempor\u00e2nea. Possui textos publicados sobre arte brasileira em peri\u00f3dicos e cat\u00e1logos nacionais e internacionais. Curador das exposi\u00e7\u00f5es: Laborat\u00f3rio de Artes Visuais do Porto Iracema das Artes, Drag\u00e3o do Mar, Fortaleza, 2014. Elisa de Magalh\u00e3es: Nenhuma Ilha, no Oi Futuro, Ipanema, Rio de Janeiro, 2013; Co-Curadoria junto com Paulo Herkenhoff da XVII UNIFOR Pl\u00e1stica, Fortaleza 2013; Crer em fantasmas, coletiva com Daniel Lannes, F\u00e1bio Baroli, F\u00e1bio Magalh\u00e3es, Fl\u00e1vio Ara\u00fajo, Thiago Martins de Melo, Caixa Cultural, Bras\u00edlia, 2013; de Trajet\u00f3rias: arte brasileira na Cole\u00e7\u00e3o Funda\u00e7\u00e3o Edson Queiroz, Espa\u00e7o cultural UNIFOR, Fortaleza, 2013.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Sobre a 3\u00aa Bienal da Bahia<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Ap\u00f3s uma lacuna de 46 anos, tempo decorrido desde o fechamento da 2\u00aa Bienal de Artes Pl\u00e1sticas pelo regime militar, o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA), junto com a Secretaria de Cultura do Estado (SECULT-BA), lan\u00e7a a 3\u00aa Bienal da Bahia, que acontecer\u00e1 entre os dias 29 de maio e 07 de setembro de 2014. Com uma programa\u00e7\u00e3o que se estende por 100 dias, a\u00a0 Bienal apresenta ao p\u00fablico exposi\u00e7\u00f5es, ciclos de cinema, performances, atividades educativas e conversas p\u00fablicas, envolvendo cerca de 150 artistas e 200 obras espalhadas por\u00a0 Salvador e outras 9 cidades do interior baiano.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>De 28 de maio a 12 de julho.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201cBahia, contempor\u00e2nea Bahia\u201d \u00e9 o t\u00edtulo da coletiva que a\u00a0 Roberto Alban Galeria de Arte, Ondina, Salvador, Bahia, apresenta a com curadoria de Marcelo Campos.\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,11,12],"tags":[3107,67,88,3115,3106,3109,3113,3116,147,1065,3114,207,228,3110,3105,1254,1063,3108,365,1053,3111,436,1026,1346,3112],"class_list":["post-5212","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-contemporanea","category-oparalelo","category-outros-estados","tag-almandrade","tag-bahia","tag-caixa-cultural","tag-colecao-fundacao-edson-queiroz","tag-contemporanea-bahia","tag-damien-hirst","tag-daniel-lannes","tag-espaco-cultural-unifor","tag-fabio-baroli","tag-fabio-magalhaes","tag-flavio-araujo","tag-geracao-80","tag-helio-oiticica","tag-josilton-tom","tag-lara-viana","tag-marcelo-campos","tag-marcius-kaoru","tag-paulo-brusky","tag-paulo-herkenhoff","tag-roberto-alban-galeria-de-arte","tag-rosa-bunchaft","tag-thiago-martins-de-melo","tag-vinicius-s-a","tag-willyams-martins","tag-xi-bienal-do-reconcavo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5212","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5212"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5212\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5218,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5212\/revisions\/5218"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5212"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5212"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5212"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}