{"id":7711,"date":"2015-03-16T15:26:15","date_gmt":"2015-03-16T15:26:15","guid":{"rendered":"http:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/?p=7711"},"modified":"2015-03-16T15:26:15","modified_gmt":"2015-03-16T15:26:15","slug":"fotografias-de-eggleston","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/fotografias-de-eggleston","title":{"rendered":"Fotografias de Eggleston"},"content":{"rendered":"\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-7711 gallery-columns-3 gallery-size-thumbnail'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggelston3.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggelston3-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggleston.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggleston-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggleston2.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/03\/Eggleston2-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>O Instituto Moreira Salles, G\u00e1vea, Rio de Janeiro, RJ,\u00a0 apresenta &#8220;William Eggleston, a cor americana&#8221;, maior exposi\u00e7\u00e3o individual do fot\u00f3grafo norte-americano j\u00e1 realizada no mundo. A mostra apresenta 172 obras, pertencentes a cole\u00e7\u00f5es prestigiosas como a do Museu de Arte Moderna de Nova York, Museum of Fine Arts de Houston, acervo pessoal do artista e das galerias Cheim &amp; Read e Victoria Mir.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>William Eggleston \u00e9 um dos maiores nomes da hist\u00f3ria da fotografia do s\u00e9culo XX. Suas famosas imagens coloridas apresentam o cotidiano e a paisagem das pequenas cidades e sub\u00farbios do sul dos Estados Unidos, a regi\u00e3o natal do fot\u00f3grafo, durante os anos 1960 e 1970. Eggleston abriu novos caminhos para a fotografia ao mirar suas lentes nos elementos que simbolizavam a moderniza\u00e7\u00e3o americana (carros, estradas, supermercados, outdoors, shopping centers, estacionamentos, mot\u00e9is), ao apresentar essa realidade em cores vibrantes, e ao registrar o pr\u00f3prio dia a dia, apresentando amigos, familiares e outros personagens em imagens que combinam intimidade e estranhamento. Nos anos de Elvis Presley e Martin Luther King, o sul dos Estados Unidos ainda vivia as cicatrizes do passado escravocrata, com intensos conflitos raciais e uma classe m\u00e9dia interessada em usufruir dos novos padr\u00f5es de consumo.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>William Eggleston descobriu o sucesso em 1976, quando o influente John Szarkowski, na \u00e9poca diretor do departamento de fotografia do MoMA\/NY, organizou uma exposi\u00e7\u00e3o de suas fotografias coloridas na institui\u00e7\u00e3o. At\u00e9 ent\u00e3o, o preto e branco dominava a fotografia de arte. A exposi\u00e7\u00e3o, que apresentava cenas prosaicas, uma liberdade na composi\u00e7\u00e3o das imagens e apostava na sedu\u00e7\u00e3o da cor \u2013 at\u00e9 ent\u00e3o mais presente na fotografia amadora e publicit\u00e1ria \u2013, tornou-se objeto de intenso debate entre a comunidade fotogr\u00e1fica, e foi duramente criticada. Ao longo dos anos, no entanto, a mostra se transformou num marco.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Hoje, as imagens de Eggleston est\u00e3o entre as mais c\u00e9lebres da hist\u00f3ria da fotografia, com uma lista de admiradores que vai da fot\u00f3grafa Nan Goldin ao m\u00fasico David Byrne, do cineasta Wim Wenders ao brasileiro Karim A\u00efnouz. Filmes como &#8220;Elefante&#8221;, de Gus Van Sant, foram notoriamente inspirados no universo visual do fot\u00f3grafo. Tanto Van Sant quanto David Byrne convidaram Eggleston para colaborar em seus projetos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&#8220;William Eggleston, a cor americana&#8221; \u00e9 uma das maiores exposi\u00e7\u00f5es j\u00e1 realizadas sobre o artista e traz ao Brasil, pela primeira vez, uma extensa sele\u00e7\u00e3o de fotografias produzidas durantes as d\u00e9cadas de 1960 e 1970, considerados os anos de ouro do fot\u00f3grafo. Um dos n\u00facleos da mostra reunir\u00e1 boa parte das fotografias presentes na lend\u00e1ria exposi\u00e7\u00e3o de 1976, no MoMA. Outras duas salas reunir\u00e3o as imagens da s\u00e9rie &#8220;Los Alamos&#8221;, resultado de diversas viagens de carro pelo sul dos Estados Unidos, do Delta do Mississippi \u00e0 Calif\u00f3rnia, entre 1965 e 1974. Os dois conjuntos s\u00e3o formados por cerca de 150 raras e delicadas fotografias feitas atrav\u00e9s do processo de dye-transfer, uma t\u00e9cnica de impress\u00e3o fotogr\u00e1fica quase extinta, que se tornou marca registrada do artista por permitir um controle preciso das cores e intensa satura\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Mesmo os f\u00e3s de Eggleston se supreender\u00e3o com a exposi\u00e7\u00e3o, que tamb\u00e9m trar\u00e1 obras menos conhecidas, mas n\u00e3o menos importantes, do per\u00edodo. \u00c9 o caso do formid\u00e1vel conjunto de retratos feito com uma c\u00e2mera de grande formato em 1974 e conhecido como 5&#215;7, em refer\u00eancia ao tamanho das chapas usadas. \u00c9 tamb\u00e9m o caso de um conjunto de cinco fotografias em preto e branco, feitas antes que Eggleston abra\u00e7asse definitivamente a cor. O filme experimental &#8220;Stranded in Canton&#8221; (Encalhado em Cant\u00e3o), rodado em preto e branco entre 1973 e 1974, com registros \u00edntimos e de noitadas com amigos nos bares de New Orleans ser\u00e1 exibido em uma das salas da casa da G\u00e1vea.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>William Eggleston, a cor americana tem curadoria de Thyago Nogueira, editor da revista ZUM e coordenador de fotografia contempor\u00e2nea do IMS. O projeto expogr\u00e1fico \u00e9 de Martin Corullon, do escrit\u00f3rio Metro Associados, e a identidade visual \u00e9 da artista gr\u00e1fica Luciana Facchini.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>At\u00e9 28 de junho.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>O Instituto Moreira Salles, G\u00e1vea, Rio de Janeiro, RJ,\u00a0 apresenta &#8220;William Eggleston, a cor americana&#8221;, maior exposi\u00e7\u00e3o individual do fot\u00f3grafo norte-americano j\u00e1 realizada no mundo.\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,8,11,14],"tags":[5218,5216,5214,5215,5221,984,5220,5212,3011,5217,3206,5213,3518,345,3205,5211,5219],"class_list":["post-7711","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-contemporanea","category-fotografia","category-oparalelo","category-rio-de-janeiro","tag-david-byrne","tag-elvis-presley","tag-gallery-cheim-read","tag-gallery-victoria-miro","tag-gus-van-sant","tag-instituto-moreira-salles","tag-karim-ainouz","tag-luciana-facchini","tag-martin-corullon","tag-martin-luther-king","tag-metro-associados","tag-museu-de-arte-moderna-de-nova-york","tag-museum-of-fine-arts-de-houston","tag-nan-goldin","tag-thyago-nogueira","tag-william-egleston","tag-wim-wenders"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7711","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7711"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7711\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7717,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7711\/revisions\/7717"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7711"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7711"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7711"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}