{"id":9217,"date":"2015-09-21T17:30:23","date_gmt":"2015-09-21T17:30:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/?p=9217"},"modified":"2015-09-21T17:30:23","modified_gmt":"2015-09-21T17:30:23","slug":"dois-na-galeria-mezanino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/dois-na-galeria-mezanino","title":{"rendered":"Dois na Galeria Mezanino"},"content":{"rendered":"\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-9217 gallery-columns-3 gallery-size-thumbnail'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES1.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES1-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9223\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9223'>\n\t\t\t\tNilda Neves \n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES2.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES2-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9218\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9218'>\n\t\t\t\tNilda Neves \n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES3.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/NILDA-NEVES3-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9219\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9219'>\n\t\t\t\tNilda Neves \n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><br style=\"clear: both\" \/><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente1.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente1-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9220\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9220'>\n\t\t\t\tEm\u00eddio Contente\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente-3.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente-3-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9222\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9222'>\n\t\t\t\tEm\u00eddio Contente\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente2.jpg'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-content\/uploads\/2015\/09\/Em\u00eddio-Contente2-150x150.jpg\" class=\"attachment-thumbnail size-thumbnail\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-9221\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-9221'>\n\t\t\t\tEm\u00eddio Contente\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>A Galeria Mezanino, Pinheiros, S\u00e3o Paulo, SP, inaugura as exposi\u00e7\u00f5es individuais \u201cMeu sert\u00e3o\u201d de Nilda Neves, com pinturas e \u201cL\u00e1grimas artificiais\u201d de Em\u00eddio Contente com fotografias. A apresenta\u00e7\u00e3o da pintora baiana \u00e9 da curadora Eug\u00eania Gorini Esmeraldo e a do fot\u00f3grafo paraense Em\u00eddio Contente traz a assinatura do expert da \u00e1rea, o curador Di\u00f3genes Moura.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cN\u00e3o deixar o sert\u00e3o morrer\u201d. Esta foi a explica\u00e7\u00e3o imediata e objetiva que recebi de Nilda<br \/>\nNeves ao perguntar sobre a raz\u00e3o de suas pinturas. N\u00e3o \u00e9 para menos, uma vez que ela ilustra suas lembran\u00e7as e hist\u00f3rias com precis\u00e3o de detalhes. E foi para fazer a capa de seu primeiro livro &#8211; ou seja, ela tamb\u00e9m escreve &#8211; que come\u00e7ou a pintar. Sua marca \u00e9 o mandacaru. As pintoras sem forma\u00e7\u00e3o acad\u00eamica s\u00e3o in\u00fameras no Brasil, afora a infinidades de amadoras que se dedicam \u00e0 pintura desde sempre. Isso se considerarmos apenas as mulheres que, ao longo do tempo, em fuga da solid\u00e3o da rotina dom\u00e9stica, por vezes buscam na potencialidade dos pinc\u00e9is uma forma de desabafo, al\u00edvio, reconhecimento das pessoas mais pr\u00f3ximas e, talvez, uma certa alegria interior. Algumas, corajosas e desafiadoras, voam mais alto, conseguem ultrapassar o recinto caseiro e ousam se manifestar com maior intensidade e fantasia. Elas precisam do olhar do p\u00fablico para se sentirem participantes do mundo. O trabalho de Nilda Neves, traz \u00e0 lembran\u00e7a tr\u00eas Marias artistas: Maria Auxiliadora da Silva, Maria Flor\u00eancia e Maria de Lourdes Indelicato. A primeira, negra, egressa da Pra\u00e7a da Rep\u00fablica, foi descoberta pelos colecionadores. Flor\u00eancia j\u00e1 tinha idade e fazia pequenas pinturas, delicadas, em geral de flores. Lourdes era dona de casa, nordestina casada com um italiano, se inspirava nas lembran\u00e7as de sua regi\u00e3o com um certo folclore. Nilda e essas Marias, de quem poucos lembram, o que as leva a tomar esta decis\u00e3o de pintar? Sobre Nilda, a primeira informa\u00e7\u00e3o foi de uma \u2018cabelereira\u2019 que pintava e expunha suas obras no pr\u00f3prio sal\u00e3o. Renato De Cara mostrou as pinturas, os desenhos e fomos conhecer. Numa rua de poucas centenas de metros, uma ins\u00f3lita cabeceira de cama coberta de pinturas, colocada na cal\u00e7ada, antecipa que \u00e9 ali. Sobe-se dois degraus e o sal\u00e3o min\u00fasculo abriga uma infinidade de trabalhos que confunde o olhar. A mulher forte, risonha, bonita e decidida que se apresenta foge do estere\u00f3tipo das que n\u00e3o sabem direito o que est\u00e3o fazendo. Nilda sabe, e bem, a que vem. N\u00e3o teve uma vida f\u00e1cil, como muitos nordestinos que procuram o sul. Mas ela \u00e9 diferente. Nilda nasceu no interior baiano, em 1961, em Botupor\u00e3. Desde menina, curiosa, teve interesse por hist\u00f3ria e cultura. Quando jovem ajudava o pai em todos os trabalhos, inclusive nas boiadas. Sabe montar e vaquejar. Estudou, casou, teve filhos, lecionou matem\u00e1tica. Em S\u00e3o Paulo desde 1999, trabalhou no com\u00e9rcio. Como as pessoas gostavam de suas hist\u00f3rias, decidiu escrever um livro. A pintura veio da necessidade de ilustrar a capa. Gostou e n\u00e3o parou mais. A leitura de seus dois livros, numa linguagem falada muito pessoal, mistura acontecimentos pessoais com lendas de sua regi\u00e3o, com simplicidade em descri\u00e7\u00f5es que, muitas vezes, ilustra depois nas pinturas. Nos trabalhos Nilda utiliza o \u00f3leo com base em tinta acr\u00edlica. A tem\u00e1tica \u00e9 prolixa como ela: vasos de flores, temas do sert\u00e3o, de suas lembran\u00e7as e viv\u00eancias. As cores, sem exagero como as do sert\u00e3o, s\u00e3o s\u00f3brias e algumas obras lembram grafismos. Cenas do campo, lendas do imagin\u00e1rio popular brasileiro, animais, paisagens, vaqueiros, cactos \u2013 palmas, mandacarus, xique-xiques \u2013 surgem floridos com ingenuidade; ela tamb\u00e9m insere flores delicadas nas \u00e1rvores. Algumas obras mostram o interior de casas, pai\u00f3is, o cotidiano rural com uma intenso rodeio e mesmo uma comovente cena de igreja. A presen\u00e7a familiar \u00e9 forte, frequente e ela credita aos pais a forma\u00e7\u00e3o s\u00f3lida, que a fez gostar e ter esta consci\u00eancia de pertencimento \u00e0quela regi\u00e3o, apesar de viver longe dali. E vem \u00e0 mente at\u00e9 mesmo algo de Frida Kahlo e suas auto refer\u00eancias corp\u00f3reas. Mas o corpo que Nilda foca \u00e9 a natureza, em constante amea\u00e7a.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Duas pinturas me impactaram pela estranheza e uma fantasia muito pr\u00f3pria, agressiva.<br \/>\nImediatamente lembrei uma experi\u00eancia pessoal de anos atr\u00e1s que nunca esqueci: uma<br \/>\ngrava\u00e7\u00e3o com a grande Tarsila do Amaral, feita por Paulo Portella Filho aos 18 anos, que ele me fez ouvir. Jovem e, como disse ele, ing\u00eanuo, ousou perguntar-lhe de onde viera a figura do Abaporu; a artista respondeu-lhe que eram as lembran\u00e7as que ela tinha da inf\u00e2ncia, quando as criadas, na fazenda, faziam relatos dos monstros que vinham \u00e0 noite assustar as crian\u00e7as que n\u00e3o se comportavam&#8230; Perguntei a Nilda sobre as duas obras. Foi direta: \u201cEsta \u00e9 uma raiz da \u00e1rvore queimada pelo homem que se revolta e se torna monstro. \u00c9 a revolta da natureza, como eu chamo\u201d. A outra \u00e9 sua vis\u00e3o da floresta sendo engolida pelo fogo e retornando como um espectro disforme. Em ambas est\u00e3o suas ang\u00fastias pessoais. Nilda \u00e9 clara: quer mostrar o perigo do desequil\u00edbrio ecol\u00f3gico, da falta de cuidado do homem com seu habitat, com o mundo. S\u00f3 posso desejar que ela persista, e permane\u00e7a. Como ela diz: \u201co trabalho \u00e9 a base que me segura perante o mundo&#8230;\u201d<\/p>\n<p>Enfim, pintar \u00e9 realmente a necessidade de mostrar a todos que o sert\u00e3o \u00e9 forte, bonito, sua gente \u00e9 boa e isso n\u00e3o pode ser esquecido.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Eug\u00eania Gorini Esmeraldo\/agosto 2015<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Sobre a artista<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Nilda Neves, Botupor\u00e3, BA, 1961\u00a0 &#8211; Nasceu em 1961 em Botupor\u00e3, no sert\u00e3o da Bahia. Em Brumado, BA, estudou contabilidade e teve seu segundo filho. Com a fam\u00edlia morou em v\u00e1rias cidades do estado e, ao divorciar, voltou para sua cidade natal, onde foi professora particular e de escola p\u00fablica, ensinando matem\u00e1tica. Chegou a ter restaurante, fazendo muito sucesso. Perdendo parte da fam\u00edlia nos anos 1990, resolveu vir para S\u00e3o Paulo em 1999 e, em 2010, escreveu o romance O Lavrador do Sert\u00e3o em tr\u00eas dias. Logo depois lan\u00e7ou O Belo Sert\u00e3o, com os seres lend\u00e1rios do Brasil, na Bienal do Livro do mesmo ano. Para produzir a capa do livro resolveu ela mesma pintar e, desde ent\u00e3o, n\u00e3o parou mais de produzir, contando suas lembran\u00e7as e hist\u00f3rias do sert\u00e3o. Hoje, em seu pequeno ateli\u00ea, possui um acervo com mais de 2.000 pinturas, al\u00e9m de m\u00fasicas e esculturas.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Uma programa\u00e7\u00e3o qu\u00edmica<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<br \/>\nL\u00e1grimas Artificiais \u00e9 um experimento. Em\u00eddio Contente vasculhou um bul\u00e1rio m\u00e9dico-<br \/>\noftalmol\u00f3gico para chegar diante dos olhos dos outros, que s\u00e3o os seus mesmos olhos e<br \/>\nrefletir sobre a exist\u00eancia humana, o corpo l\u00edquido, a chama das imagens que derretem<br \/>\nsegundos &#8211; um ap\u00f3s o outro e nos faz perceber a linha t\u00eanue que se instala entre o modo ver e o modo enxergar. O artista se importa com a nossa exist\u00eancia. Busca uma sa\u00edda. Imprime olhossob o efeito de drogas: dilatadores de pupilas, a janela aberta, rem\u00e9dios para gripe, coca\u00edna, o \u00f4nibus do outro lado da rua, maconha, a \u00faltima not\u00edcia no telejornal, o lindo sonho delirante, o encontro fortuito no meio da madrugada, Ritalina para concentrar os resqu\u00edcios do amanh\u00e3, o sexo desnudo porque se voc\u00ea falar em amor eu vou embora, a p\u00edfia solid\u00e3o como material de consumo. Imprime lembran\u00e7as de sua terra natal, Bel\u00e9m, porque guarda na mem\u00f3ria a imagem do seu av\u00f4 em estado de luta di\u00e1ria para vencer o tempo: os olhos de cera (ex-votos) sobre a mesinha ao lado da cama. Uma promessa atr\u00e1s da outra para que Nossa Senhora de Nazar\u00e9 n\u00e3o se derreta entre as velas do C\u00edrio, quando o que mais todos os santos desejam atualmente \u00e9 descansar de todos n\u00f3s. A fotografia empalidece.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<br \/>\nO tempo de Em\u00eddio Contente \u00e9 um tempo em camadas. Sua \u201carte contempor\u00e2nea\u201d \u00e9 barroca: azul sobre o corpo infectado ou em estado puro, impresso sobre folhas de atlas de anatomia. Algo se decomp\u00f5e\/outro algo se renova: o homem derretido, o s\u00edmbolo das almas. Uma impress\u00e3o descansa sobre a outra para fazer surgir o terceiro olhar. Cianotipia sobre a droga descrita na p\u00e1gina impressa. O artista frequenta o Hospital das Cl\u00ednicas. Vive nos arredores. Vasculha as esquinas da cidade e os sebos em busca de livros cient\u00edficos de todos os tempos.Aprisiona um pequeno animal dentro de um vidro\/a transpar\u00eancia do vidro (seria uma falsa liberdade?) que rola na beira da praia at\u00e9 ser engolido pelo azul de noturno mar. Antes, pensou assim: onde verdadeiramente estaria a simbologia de uma pomba com seus olhos de cristal bruto, o sentimento petrificado? Mais adiante, ali, pairando sobre o port\u00e3o de entrada? Ou taxid\u00e9rmica, em sua solid\u00e3o impregnada, em seu estado crist\u00e3o de pureza e simplicidade e mais adiante semeando a paz, a oxoplasmose, a criptococose, a psitacose, a cegueira?<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em\u00eddio Contente ainda tem esperan\u00e7a. Mesmo que suas l\u00e1grimas sejam artificiais.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Di\u00f3genes Moura\/Escritor e Curador de Fotografia<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Sobre o artista<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<br \/>\nEm\u00eddio Contente, Bel\u00e9m, PA \u2013 1988 &#8211; Fot\u00f3grafo e artista visual paraense, graduado em comunica\u00e7\u00e3o social. Seu trabalho possui uma po\u00e9tica singular, utilizando-se de uma fotografia adulterada, com t\u00e9cnicas fotogr\u00e1ficas pouco convencionais, para abordar um universo delicado, denso e algumas vezes melanc\u00f3lico. Na s\u00e9rie Cobog\u00f3, por exemplo, se utiliza de furos de tijolos como recurso para a constru\u00e7\u00e3o de uma c\u00e2mera, criando um plano dividido em seis imagens distintas que remetem ao olhar decupado do cubismo e da pel\u00edcula cinematogr\u00e1fica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Exibiu suas obras em coletivas e sal\u00f5es de arte como IV Pr\u00eamio Di\u00e1rio de Fotografia (2013); Sal\u00e3o Arte Par\u00e1 (2012); XIX Sal\u00e3o Unama de Pequenos Formatos (2014); Muestra Internacional de la Fotografia Estenopeica (M\u00e9xico \/ 2012); Muestra Internacional de la Fotografia Estenopeica (Equador \/ 2013); Ru\u00eddos e Sil\u00eancios: Corpos Flutuantes (2013); 100menos10 (2012) e Indicial: Fotografia Contempor\u00e2nea Paraense (2010) Em 2012 recebeu o Grande Pr\u00eamio da Mostra Primeiros Passos (MABEU), em 2013 foi premiado no IV Pr\u00eamio Di\u00e1rio Contempor\u00e2neo de Fotografia e tamb\u00e9m em 2013 foi o vencedor da categoria fotografia do Movimento Hotspot. Possui obras nos acervos do Museu de Artes Brasil Estados Unidos\/MABEU, Associa\u00e7\u00e3o Fotoativa e Museu de Arte Contempor\u00e2nea Casa das Onze Janelas.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>De 22 de setembro a 10 de novembro.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>A Galeria Mezanino, Pinheiros, S\u00e3o Paulo, SP, inaugura as exposi\u00e7\u00f5es individuais \u201cMeu sert\u00e3o\u201d de Nilda Neves, com pinturas e \u201cL\u00e1grimas artificiais\u201d de Em\u00eddio Contente com\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,3702,6,11,2650,15],"tags":[3648,6850,6854,1013,6844,6842,6851,3310,6846,6847,6849,6848,6845,6843,6852,6853,434],"class_list":["post-9217","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte-contemporanea","category-arte-primitiva","category-exposicoes","category-oparalelo","category-pinturas-2","category-sao-paulo","tag-abaporu","tag-botupora","tag-cianotipia","tag-diogenes-moura","tag-emidio-contente","tag-eugenia-gorini-esmeraldo","tag-frida-khalo","tag-galeria-mezanino","tag-lagrimas-artificiais","tag-maria-auxiliadora-da-silva","tag-maria-de-lourdes-indelicato","tag-maria-florencia","tag-meu-sertao","tag-nilda-neves","tag-paulo-portella-filho","tag-ritalina","tag-tarsila-do-amaral"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9217","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9217"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9217\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9226,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9217\/revisions\/9226"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9217"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9217"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.bolsadearte.com\/oparalelo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9217"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}